Новости

Apr 06, 2023

Джефф Кунс объясняет роль технологий в создании своего искусства

21 мая 2023 г. / 19:00 / CBS News Джефф Кунс — один из них

21 мая 2023 г. / 19:00 / Новости CBS

Джефф Кунс — один из самых популярных и противоречивых художников в мире. За более чем четыре десятилетия работы профессиональным художником Кунс достиг такого уровня коммерческого успеха, который могли себе представить лишь немногие художники и скульпторы. Его работы стали культовыми: в 2019 году одна из его самых узнаваемых скульптур — надувной кролик из нержавеющей стали — была перепродана за 91 миллион долларов. Он установил рекорд самой высокой цены, когда-либо уплаченной на аукционе за произведение живого художника.

Известно, что он берет известных персонажей или произведения искусства и играет с ними, например, с Невероятным Халком и Моной Лизой. Ему нравится возвышать повседневные предметы, делая их более крупными, блестящими или сюрреалистическими версиями самих себя. Он говорит, что его работы вдохновлены воспоминаниями из детства. Он вырос в сельской местности недалеко от Йорка, штат Пенсильвания, и в детстве вспоминает, как был очарован фарфоровыми и керамическими статуэтками, которыми владели его бабушка и дедушка. Сегодня Кунс собрал сотни подобных фигурок, покупая их на eBay и других интернет-аукционах, и использовал их в качестве вдохновения для некоторых своих работ.

Кунс потратил 12 лет на то, чтобы превратить одну из этих фигурок, фарфоровую балерину стоимостью 150 долларов, в мраморную скульптуру высотой 8 футов стоимостью в несколько миллионов долларов. Он рассказал Андерсону Куперу о процессе создания скульптуры, которую он называет «Розовая балерина».

Кунс начал с того, что поместил фигурку в компьютерную томографию, чтобы составить цифровую карту каждой детали внутри и снаружи. Затем потребовалось пять лет, чтобы понять, как перевести все данные сканирований в инструкции для машин по резьбе по мрамору. Этот процесс был настолько сложным, что Кунс проконсультировался с учёными Центра битов и атомов Массачусетского технологического института. Фактическая обработка заняла следующие семь лет, даже несмотря на то, что фрезерные станки работали круглосуточно и без выходных.

Художник отвез Купера в каменную мастерскую в Пенсильвании, чтобы проверить прогресс. Балерину все еще полировали вручную. Аями Аояма, руководитель отдела ручной отделки Кунса, сказал, что на создание скульптуры уже было потрачено 33 000 часов ручной работы.

Чрезвычайная преданность произведению искусства не является чем-то новым для Кунса. Однажды он потратил 20 лет на то, чтобы придумать, как сделать массу алюминия точно такой же, как стопка пластилина высотой 10 футов.

Кунс встретился с Купером в музее The Broad в Лос-Анджелесе, где хранится самая большая коллекция его работ, и показал корреспонденту одну из других своих самых известных скульптур — собаку из воздушного шара высотой 10 футов. «Собака из воздушного шара» выглядит так, будто наполнена воздухом, но сделана из нержавеющей стали и весит более тонны.

«Нам пришлось создать машины, чтобы заставить эту работу работать. Их не существовало», — сказал Кунс.

Кунс всегда расширял границы технологий. Однажды он заручился помощью Ричарда П. Фейнмана, физика, лауреата Нобелевской премии, чтобы создать серию баскетбольных мячей, которые плавают в резервуарах с водой, но выглядят так, как будто они подвешены в воздухе. В другом проекте он использовал более 60 000 живых цветов, чтобы создать 40-футовую скульптуру щенка. Чтобы сохранить цветы живыми, он создал внутреннюю систему орошения.

Сериал, который впервые привлек внимание Кунса в 1980 году, назывался «Новое». Первоначально на нем было представлено около 20 совершенно новых пылесосов, выставленных в корпусах с люминесцентными лампами.

«Я показывал им их новизну, что это совершенно новый объект, он никогда не использовался, никогда не включался», — объяснил Кунс. «Вы можете видеть, что он чистый, нетронутый, его легкие чисты, понимаете? И в нем также есть некоторые чувственные аспекты».

Но Кунс не занимается скульптурой или большей частью рисования сам. Он предлагает идеи и устанавливает стандарты, но у него есть ремесленники, которые выполняют всю работу. Его мастерская напоминает художественную фабрику, где художники тщательно смешивают тысячи цветов и следуют его указаниям. Есть также десятки цифровых помощников и скульпторов, а также мастеров по всему миру, которые помогают ему создавать сложные произведения.